“Del caos surgen las mejores ideas, pero sólo cuando logras sacarle el ápice de exquisitez, es
bueno equivocarse, probar y experimentar, sólo así surgirán cosas diferentes y originales con las que brillar, ponerlas en su justo orden para que sean únicas y de valor.
Transmitir un equilibrio poderoso dentro del caos”
"Me dedico a crear y representar personajes que ayudan a dar vida a situaciones cotidianas. Trabajo con mis emociones e impulsos, y busco en ellos la originalidad que me permita dar luz y conciencia a mis obras. Mis ideas surgen constantemente, a veces como evolución de obras anteriores que mi inconsciente ha guardado para salir en momentos inesperados. Me gusta representar obras que me conectan con mi infancia y al mismo tiempo con el presente, permitiéndome expresar mi niño interior y mi feminidad. Para mí, el psicoanálisis, la pintura y el performance son herramientas que complementan y dan sentido a mi vida, y me permiten dar lo mejor de mí al mundo. Estoy convencida de que mi personalidad encuentra su voz a través de mi arte."
Estudiante de artes y humanidades desde el
instituto, en constante formación en Arte y Performance, estudia Educación Infantil y pone rumbo a los 21 años a Barcelona, donde estudia Psicoanálisis en la Escuela de Psicoanálisis de Barcelona.
El ojo que todo lo ve.
2022- Óleo sobre lienzo (66 X 66cm)
Se trata de una obra de estilo abstracto, en la cual a través de la búsqueda del color y la mezcla de paleta consigue potenciar la fuerza de la pintura, pero nada se deja a la libre elección ya que el toque en negro y en rojo serán constantes en las obras de Nerea Caos, transmitiendo la personalidad de la artista y la importancia que a estos colores le concede.
Se vislumbra una mirada de una mujer con cabellos dorados, cortada por las emociones menos cálidas del margen superior derecho, representación de las emociones más frías, que surgen de la mente.
Aunque se escapa de la “necesidad de dar un sentido a la obra”, la tiene, un primer contacto con el poder femenino`, colores, formas y simbologías inconscientes que afloran a la hora de combinar pinceladas.
En esta ocasión la obra abstracta, conlleva una temática frutal, que esconde una silueta de mujer en el punto central.
Una de las ventajas del arte contemporáneo es interpretar abiertamente, pero el punto clave sería los colores utilizados para dar brillo y fuerza en los puntos que necesitan más sombra o un contraste en las formas.
Se aprecian pequeños detalles con acuarela que contrarrestan a los colores más vivos.
Con un toque Naif, las frutas representan la vitalidad y desde tiempos originarios, representan abundancia, fertilidad. Los olores y los sabores de las frutas representan la sensualidad escondida y el amor.
Santiago Pérez - DIr. de Galería Sastre
The Vagina that sees everything
2022- Óleo sobre lienzo (60 X 60cm)
En la obra, Nerea Caos pretende plasmar el poder femenino. Con gran simbología, dentro del arte abstracto, con una figura principal, una vagina de la cual asoma en su interior un gran ojo, que todo lo ve, como su primera obra. Destaca en sus pinturas los ojos realizados sin intención, salen del inconsciente, para dar un sentido más profundo a la obra. En esta pintura, se mezclan texturas y colores fuertes que se van transformando, con tonalidades más suaves en su interior. De los extremos parten matices, más rojizos y rosas, recordando un color asociado al lado femenino y sensual de la mujer en la sociedad. Abajo, en el margen izquierdo se representa una Kundalini que llena de “magia” la vagina, adentrándose en ella. “Cuando la Kundalini se despierta, la consciencia del mundo emerge”.
De todos modos, el tema de la feminidad, o la vagina como simbología de poder y de feminidad, se ha tomado desde la prehistoria, hasta diferentes artistas como Gustave Courbet en S.XX, y sus desnudos o diferentes artistas feministas contemporáneas.
En esta obra es el contraste de colores claro-oscuro los que empoderan el lienzo de oscuridad. Un fino toque metalizado, revela electricidad y una potencia vibrante que envuelve la escena de un torso femenino y un feto que la mira fijamente, tiene el control.
Se utiliza técnica mixta, óleo sobre lienzo, detalles metalizados acrílicos y collage.
Conmovedora escena del mundo intrauterino de la mujer, matriz del mundo.